MONTSE FARRÉS
(Vic, 1946)
La trayectoria de Montse Farrés es la de una creadora que ha sabido transformar cada etapa vital en un lenguaje artístico propio. Desde sus inicios en el mundo de la porcelana y el diseño —colaborando con firmas de prestigio como Memphis, Vinçon, Pilma o La Oca— hasta su consolidación en la pintura, siempre ha mantenido una mirada abierta, libre e inquieta. Conocedora del mundo textil y de la moda, ha integrado en sus lienzos sedas Jacquard, seersuckers, lanas, terciopelos y algodones, materiales que aportan volumen, relieve y densidad cromática, convirtiendo la superficie pictórica en una experiencia sensorial.
El color es una de sus grandes fortalezas: intenso, arriesgado y nunca convencional, ilumina sus obras abstractas con espontaneidad y vitalidad. Al mismo tiempo, su obra figurativa nos transporta al universo del Renacimiento, reinterpretado con un lenguaje contemporáneo. Sus damas y retratos, enriquecidos con oro, plata o cobre, evocan la solemnidad del pasado y, al mismo tiempo, dialogan con el presente con una sorprendente fuerza. Los fondos, siempre trabajados con esmero, combinan realismo y abstracción, y abren una nueva dimensión donde conviven memoria y modernidad.
Reconocida y destacada en numerosas galerías del país —Terra Ferma (Lleida), Arimany (Tarragona), El Claustre (Girona) o Mar (Barcelona)—, Montse Farrés ha expuesto en múltiples ocasiones de forma individual y colectiva. Su obra forma parte de colecciones privadas en Cataluña, España y varios países europeos, como Francia, Suiza e Italia. Su pintura, llena de luz, sensibilidad y texturas, nos invita siempre a un viaje artístico donde la materia textil se convierte en lenguaje pictórico y la memoria histórica se transforma en contemporaneidad viva.